春日檐下,黄庭坚碾开一囊双井茶,青白芽叶如雪落玉盏。他提笔写给苏轼:“我家江南摘云腴,落磑霏霏雪不如。”一—这包来自洪州修水的茶,曾串联起半个北宋文坛的烟火清欢。唐朝茶圣陆羽曾言:“茶者,南方之嘉木也。”在南方连绵起伏的丘陵大地上,不起眼的树枝散发着悠悠茶香。江西自古产茶,隋唐之后,地属江南西道的南昌,犹如一颗逐渐崭露头角的明珠,随着西山茶、双井茶声名鹊起,慢慢走进了世人的视野。到了宋代,江西地域
在太湖浩渺的烟波深处,无锡茶人踏着晨露采摘的嫩芽,正在竹匾上舒展出翡翠般的姿态。 这座江南古城不仅以甜糯小笼包闻名,更以浸润着千年文脉的茶香滋养着一方水土。 从唐代茶圣陆羽踏访惠山泉到明代文徵明绘就《惠山茶会图》,无锡的茶事始终与山水人文相伴相生,在太湖水的浸润中淬炼出独特的茶道美学。 山水灵秀孕茶魂 太湖三万六千顷碧波孕育出独特的微气候,年平均15.4∘C 的气温与1900毫米的降水
在宜兴市丁蜀镇蜿蜒的弄堂深处,一抔寻常的紫砂泥正在经历着非凡的蜕变。刘卿荧的工作室内,素手揉泥的韵律与窗外竹海的婆娑声应和,泥凳上渐次成型的器物仿佛被注入了某种灵性,在晨光中流转着温润的光泽。这位当代紫砂艺术家的创作实践,早已超越传统工艺的范畴,在泥与火的淬炼中构筑了一座形而上的精神圣殿。她手中的紫砂器,不只是物质的载体,更是东方哲学的诗意显影。 器以载道:紫砂形制中的哲学隐喻 动态的浑圆之势
当杨浦滨江的锈蚀管道里开出第一朵蔷薇,苏州园林的太湖石裂缝中便传来了六百年前的叹息一一历史创作从来不是非此即彼的选择,而是老墙苔藓与钢结构玻璃幕墙的共生实验。长期以来,历史文学创作受到厚重的传统文化影响,作家如何在确保历史真实性与文化传承的同时,冲破既有模式,进行创新性叙事,这是一个难题。在这个过程中,历史文学创作的守正与创新成为不可忽视的主题。为了不被历史权威和传统秩序束缚,作家往往倾向于保守,
过街标语挂出没几天,几个上门劝导的人手拿铅桶和字刷,从西门街入口进去一直往西走,喊着口号“拆迁西门街,重建西月城”,沿老护城河,河内岸外扩十米,所有房屋一律画上“拆”字。 赵大文一早起来摆摊,看到自家墙上有了“拆”字,脸上立刻就像电视机荧光屏一样,一阵红一阵白地变化着。他想,墙上有了“拆”字,就预示着他将要同其他拆迁户一样,卷铺盖走人,永远离开西门街了。 几十年过去了,他一直住在这里,现在突然
暮春的风裹着枞阳山水的清冽气息,从车窗缝里钻进来。我们沿着合枞高速一路向南,看车窗外的油菜花海与青麦浪在晨雾中交织,恍惚间已驶人官埠桥镇的地界。 当连城山横亘在眼前时,山影还笼罩在缥缈的云气里。车子停在岱冲湖畔,对岸峰峦如黛,倒映在镜面上,偶有白鹭掠过,搅碎一湖青碧。这里便是龙王尖脚下。踏上登山小径,松针铺成松软的地毯,两旁野蔷薇正盛,粉白的花瓣落在青苔上。山雀在枝头跳跃,惊起簌簌松涛。再往
应该是主人趁我熟睡之际,用一个塑料袋装着我,把我放到这里来的。因为早上醒来一看,我趴在一个陌生的小区门口。 一上午的时间,我以此为圆心,不断地向周围寻觅,试图找到我那生活了很多年的熟悉的小区,找到主人所住的那栋居民楼,还有那扇青灰色的铁皮门后主人的家。但我发现,这一切是徒劳。我想到的,主人应该早就考虑到了。显然,他怕我找回去,故意把我带到了一个很远很远的地方。 想到自己以后可能要和那些与垃圾箱
瞿塘关吞下第一枚落日时 青铜锁链正勒紧夔门的喉管 悬棺在云雷纹里翻身,露出 盐粒腌渍的楚辞残章。大禹的 青铜耒耜仍插在滟濒堆的骨缝中 生长成西陵峡的肋骨。那些被 李冰的铁锤击碎的浪沫,在 张飞庙的飞檐上凝成青铜的露水 夔门裂开时,所有船队都成为 青铜鼎上的铭文。神女峰解开银扣 为夜航船系泊,而屈原的香草 仍在巫峡褶皱里反刍月光。货轮 犁开夔纹的瞬间,白帝城的猿声 穿过
晨赴 杏花微雨沐师心,车影穿烟向簧门。 莫道春寒侵晓色,清辉熠熠满窗。 早诵 鲍照诗残杜甫续,鲁直墨尽放翁临。 行间字字争相跃,唇齿犹存古卷馨。 授业 一脉心灯照眼明,春风化雨润玲琤。 忽惊文字生羽翼,便引云衢万里程。 课憩 笔走龙蛇争寸阴,廊前畅谈落花深。 春玲姐姐飞扬弟,师生相亲笑语温。 午膳 列队豌蜒向庖厅,羹香语甜倍呵护最是返程晴日好,金光跃履照青春
牵手在艾蒿蓬长的五月 在暖阳和烈日之间 挟着一个诗意盎然的五月 站在四月的湖畔 拂袖的柔风藏着蔷薇的馨香 让孤帆忘记远影 让白云忘记故乡 像是躲过了季节之外的劫 月光如水的夜里 你是晨曦上泛滥的点点星光 四月,最不想忘的当数不凉不热的清风 像极了猫儿舔舐脸眉的温情 阳光晒暖的草地爬满金龟子的花裙 惬意的秋千摇电一场等待着陆的夜雨 匆匆赶路的夏花 背上驮着一把竖琴
时代多变,独韵多柔。 我们拿着笔记本,坐在咖啡馆里品出风韵的情调,围绕着输赢和兴衰高谈阔论然而,在各种各样的会谈中,我依旧欣赏这杯“国饮”的闲趣。在茶文化体验活动中,我们曾多次见到茶农采青、揉捻、发酵等工艺程序。我站在茶园中,阳光照在每一片茶叶的纹路上,真实地感受到了茶与人类和谐相处,物物而不物于物,在这片王地上,我们是大自然的星星、月亮与太阳。我不必赶时间,这份灵性与自由净化了“驯化”的轨迹,
站在长江与汉水交汇的龟山之巅,暮色中的江面浮光跃金,货轮汽笛声穿透千年时空。这片土地上的每一粒尘埃,都沉淀着古老而温热的善意。荆楚文化的灵韵如江水般浸润着每一寸土壤,而扶老济困、恤弱助贫的公益精神,早已化作代代相传的文化基因,在历史长河中奔腾不息,于时代浪潮里焕发新生。 溯回遥远的先秦,在荆楚大地的祭祀场域中,原始宗教情感与人文关怀悄然交织。当青铜编钟奏响神秘乐章,身着图腾服饰的楚人载歌载舞,火
诗歌意象犹如一片璀璨的星辰,在历史的长河中闪耀着独特的光芒。在现代语境下,诗歌经历了深刻的现代性转换,传统文化也借助诗歌获得了新的阐释。笔者选取自然、植物、动物、建筑四类意象,深人剖析其现代性转换与当代阐释的路径和内涵,以展现诗歌意象在传统与现代交织中的活力与魅力。 月之阴晴圆缺:自然意象的时空转换 明月高悬于夜空,自古便是文人墨客笔下永恒的主角。在传统文化的浩瀚星河中,它是“海上生明月,天涯
古人云:“欲知大道,必先为史。”历史不仅是时间的年轮,更是文化的脉络,是个体与民族身份的印记。文化则是历史的沉淀,是一代代人类文明经验的积累。我们生活在当下,面向未来,但不能割裂灵魂与过去的联系。在现代文明的浪潮中,我们需要用一次“回望”,在与历史的对话中追问来路,在文化的根基中寻得安身立命之所。“与历史对话,在文化中寻根”不仅是一种精神姿态,更是一种文化行为。它呼唤我们重新审视自己在历史中的位置
约翰·洛克 是17世纪英国的思想家、哲学家,作为经验主义的开创者,他提出了“白板说”,强调教育在人格塑造中的重要作用,并主张人人都应享有接受教育的权利。同时,他构思的“绅士教育”理论,为教育注入了独特理念,至今仍具思想魅力。 《教育漫话》 的《教育漫话》诞生于他与友人的书信,聚焦“绅士教育”。书中将教育拆解为体育、德育、智育,描绘出理想的绅士形象一德行、能耐、礼貌与教养的融合体,还提供了诸多
《剪灯新话》由明初文人瞿佑等创作于洪武十一年(1378年),共四卷二十一篇,成书于元末明初政权更迭、社会动荡的历史语境之下。瞿佑出身文人世家,少年有才,一生历经坎坷,曾因诗获罪谪戍十年,晚年归乡著述。《剪灯新话》作为明代文言小说的典范之作,其塑造的多元士人群体在文学史上具有开拓性意义。作品通过鲜活的人物刻画和独特的艺术手法,为后世小说、戏曲创作中士人形象的立体化塑造奠定了重要的基础。 士人形象分
在悠悠历史长河中,有一部璀璨的文化瑰宝《诗经》。它是中国最早的诗歌总集,宛如一座丰富的文化宝库,静静诉说着先秦时期的故事。在《诗经》里,有《风》的质朴民谣,那是民间生活的生动写照;有《雅》的典雅乐章,回荡着宫廷的庄重与威严;还有《颂》的祭祀歌曲,承载着古人对天地的敬畏与虔诚。它累计收录了305首诗歌,每一首都像时光的碎片,从不同角度系统地拼凑出先秦时期各地的人文社会风貌。 长久以来,学术界对《诗
夜色沉沉的时候,炊烟在村庄上空轻轻升起,如同一段未完结的古老传说,悄悄浮上山巅,缭绕于云岭之间。在豫西的黄土高原深处,有一种玩具,它并非木雕金饰,也不曾进入城市橱窗,却在无数乡村的童年记忆中明亮如灯。这玩具名曰“猴加官”。 “猴加官”,只听这名字,便已有三分喜气、三分童趣。猴子,本就灵动狡黠,是民间传说中最会腾挪跳跃的精怪;“加官”二字,寓意官运亨通、仕途顺遂,将世人对功名的渴望与对未来的憧憬,
在中国传统文化中,蛇的形象丰富多样,寓意深远。人们常常把蛇雅称为“小龙”,这让蛇与龙产生了千丝万缕的联系,龙的威严与神秘赋予了蛇独特的地位。 蛇以其神秘诡谪的身姿,蜿蜒穿梭于古老传说、民俗信仰与图腾文化等领域。它既承载着吉祥福瑞的寓意,又时常与恐惧、禁忌相连,人们既敬畏、憎恶蛇,又将蛇与吉祥、财富等美好寓意联系在一起,如“蛇盘兔,必定富”等俗语,表达了人们对美好生活的向往。这一既矛盾又统一的文化
《楚韵幻影》之—108cm 1×54(cm 《楚韵幻影》之二108cm ×540m 《楚韵幻影》之三36cm×36cm 《楚韵幻影》之四36cm×36cm (作者单位:武汉传媒学院)
(作者单位:)
设计说明:本插画以重庆地铁为创作核心,融合山城特色与轨道交通文化,构建了兼具现代感与地域风情的视觉叙事。画面采用分层构图技法,底层以重庆标志性的嘉陵江为背景,通过暖色调渲染出山城的烟火气;中层以蜿蜒穿楼的轻轨线路为骨架,用冷蓝色光影表现科技感,列车在错落有致的山体与楼宇间穿梭,形成虚实相生的空间关系,强化了在地文化符号。作者单位:基金项目:2023年江苏省职业院校学生创新创业培育计划项目“无锡非物
园林设计《济南园林》 插画《猫》
战国时期楚国服饰信息可视化设计 服装设计《浮雕织影》 孔一帆插画《蝶之舞》 张晓婷马克笔画《稚子趣园》 牟珮瑄景观设计《工美径迹·匠心绿韵》 王安琪摄影作品《韵绕祈年》 王雅梦木版年画日历设计 宋杏菲冥想辅助仪设计《静之道》 丁志盈家居设计《无争》 贺书鑫室内设计《半圆》 林舒予环境艺术设计《浮光竹影》 王琳茜海报设计《阁影四季·泉
海报设计 《人物志·儿童》
作品介绍:本设计扎根河南省清丰县地域文化,以隋朝孝子张清丰及其母亲为蓝本,采用Q版卡通风格,展现了质朴、孝顺的中华美德与母子亲情,将孝道文化融入生活,传播地域文化,推动品牌塑造与文化传承。
210mmX297mm 210mmX297mm (作者单位:)
设计说明:长胜香瓜是黑龙江省齐齐哈尔市梅里斯区的特色农产品,为了助力乡村振兴,特为长胜香瓜设计一款标志和包装。在标志设计方面,以“长胜”的“长”字拼音首字母"C”为主体,与香瓜的俯视平面图相结合,色调以黄绿色为主、白色为辅,形成Logo,既体现了品牌名称,又符合香瓜的农产品属性。在包装设计方面,以手绘香瓜为主体,突出了长胜香瓜的脆甜爽口;包装整体色调为雅致的淡绿色,辅以文字,突出了长胜香瓜的品
设计说明:泗水湿地公园规划设计主要从生态、文化、功能与可持续发展四个方面展开。(1)生态修复:恢复湿地的自然功能,增强生物多样性,改善水质和微气候;(2)文化传承:融入泗水的历史文化,如儒家文化、泗河古韵,打造特色景观节点;(3)人本体验:提供亲水、休闲、运动等多功能空间,满足市民和游客的需求;(4)可持续发展:采用低影响开发(LID)技术,确保长期生态效益。 基金项目:2024—2026年
河北绑子作为中国传统戏曲中的一种重要形式,承载着悠久的历史与深厚的文化底蕴。其独特的音韵、唱腔和表演形式,构成了传统戏曲艺术的重要组成部分。在这个充满戏剧性的舞台上,绑子演员们以精湛的技艺和深情的演绎,塑造了一个个令人动容的艺术形象。 一位郴子演员的成长与心路历程 在河北绑子的传统舞台上,一位绑子演员的成长与心路历程,往往充满艰难与挑战。对大多数演员来说,从一名初学者到成为舞台上的中流砥柱,背
第一次站在焦作大学播音教室的讲台上,我试图用一个方言笑话打破沉默。当学生的笑声像春水般漾开时,我突然明白一一幽默是声音里的茉莉花,能让最严肃的课堂活色生香;它还是一把神奇的钥匙,为我打开了一扇与学生之间心灵相通的大门,让我在讲台边书写一段段充满欢笑与温情的故事。 在当今媒体多元化竞争的时代,播音与主持艺术面临诸多挑战。观众的审美需求日益多样化,对节目的质量和主持人的表现提出了更高的要求。幽默
德国的心理分析专家埃利希·诺依曼在其著作《大母神一原型分析》中总结了两种关于女性的特质:一是基础属性,二是可塑属性。具备这两种特质的女性只在群体层面与她们的伴侣有一定的联系。那些展现出更多变化特征的女性,其实代表着女性成长进步的阶段。在瑞典导演英格玛·伯格曼的电影中,母亲形象大多展示的是女性的变形特质,她们抵制母性,表现强硬,拥有自己的欲望和观点。虽然伯格曼能犀利直率地表达对父亲的反叛,但他塑造的
作品介绍:以数字方式处理各少数民族典型建筑的照片,这些建筑分布在少数民族村寨的不同位置,将现实中的建筑放到地平线上,既是对少数民族建筑的赞美,也是对中华民族统一战线的现实表达,让观者看到了日常生活中难得的离奇而有趣的景象,采用数字艺术的形式充实了统一战线的思想内涵,彰显了中华优秀传统文化的时代价值。中华优秀传统文化是中华文明的标识、记忆和载体,而和平、和睦、和谐是中华民族一直追求和传承的理
《争春》 《一枝独秀》 《禅修》 《日落》 (作者单位:安庆市宜秀区公共文化服务中心)
摄影作品《秋见玉龙》系列
《花蕊间的工匠》 《蜂舞花娇》 《蜜意花间》 《蜂探繁花》 《蜂花粉影》 作品介绍:在《花蕊间的工匠》春日特写中,蜜蜂与粉色花朵互动,诠释了蜜蜂以辛勤劳作编织春日生机的美好。《花间四韵》展现了多彩的花卉景致:或一枝卓然挺立,或群花争奇斗艳,将自然花卉之美展现得淋漓尽致。《山河入画》展现了不同地域风情,山城霞影、沙漠金辉、城水相映、湖山城光,皆是自然与人文交织的绝美诗篇。《
当哪吒的红绫劈开深海,敖丙的龙鳞折射出亿万星辰,《哪吒之魔童闹海》正以当代色谱重写封神宇宙。那些在IMAX银幕上流淌的朱砂与石青,既是对吴道子“吴带当风”美学的数字解构,也是中国动画工业在技术革命浪潮中的美学宣言一—鲜活的视觉语言不仅重构了传统神话的筋骨,更在每一帧画面中注入了现代性思考。从哪吒炽烈红袍象征的反叛意志到深海炼狱压抑色调暗喻的命运枷锁,乃至七色宝莲绽放的治愈光芒,这些突破性的色彩
在春雷炸响的20世纪80年代,冻土之下涌动着思想的岩浆。当《牧马人》的胶片在暗房中缓缓显影,整个民族正在经历一场精神涅槃。谢晋的镜头如同一柄银质手术刀,剖开了时代的腹腔,将知识分子的命运沉浮、牧区大地的呼吸脉搏,悉数封存在赛璐珞的纹路里。电影院成为记忆的宫殿,银幕上晃动的光斑是集体潜意识投射的幻影,而《牧马人》恰似其中最明亮的棱镜一一当许灵均佝偻的背影与敕勒川的暮色重叠,我们看到的何正是一个右派分
在南方的山水间,有一座城市,如诗如画,名唤“桂林”。自古以来,桂林山水甲天下,而石刻诗歌,正是这山水间镌刻下的千古回声。它们或隐于崖壁,或藏于洞壑,或卧于溪畔,如同时间的浪花,在岁月长河中轻轻拍打着人们的心灵。而今,文旅时代悄然来临,如何使这些石刻诗歌焕发新生,超越石壁之限,行走在人们心间,进而成为新时代文化传播的一道风景,是值得人们深思的问题。 石刻,是山水的语言,是时间的心跳 桂林的石刻诗
漏版版画创作指南 漏版版画是指利用模版漏印技术制作的艺术作品,是版画艺术中的一种重要类型。其核心原理是通过刻制或制作的模版,让媒介通过“镂空”的部分转移到承印物(纸张、布料等)上,形成图像。漏版版画于20世纪兴起于西方,凭借制作简易、适应性强等优势迅速传播。漏版版画艺术家有安迪·沃霍尔、罗伊·利希滕斯坦、草间弥生等。其中,安迪·沃霍尔的《玛丽莲·梦露》和草间弥生的《南瓜》为人们所熟知。 安迪·
如今的音乐课程总是让人感觉那么的与众不同,因为我刚进教室的时候就能看到这样的场景:同学们热烈地讨论着,脸上都带着对这堂课的期盼神情,好像今天的一切都是不一样的。身为老师的我也充满了热情,但又带着些许焦虑,因为我们即将学习的不是一首寻常的曲子,其内涵与其他任何一首歌曲相比都显得更深刻,它是对我们家国之思的真切诠释,是我们内心真情最生动的写照。 歌名——《我爱家乡我爱祖国》。每次想到这首歌,我的激情
从一张小小的发票说起 在一个很平常的午后,阳光透过教室的窗户,洒在过道上。小桐走到我面前,表情严肃地说:“老师,我妈今天夸我了呢!”我想当然地问:“是不是作业做得很优秀?”她否定了我的推测,然后像变魔术一样,从兜里掏出一卷皱巴巴的购物票据,塞给我看。 我看到票据清单上面密密麻麻地列着:一支铅笔两元钱,五支铅笔十元钱;一本写字练习本四点五元,两本九元;一套彩色水笔十元,一共二十九元。“我心里算了
阳光透过三年级二班的窗户,洒进教室。小宇忽然举起一只沾满橡皮屑的手:“老师,为什么乘法口诀像唱歌一样有节奏?”这个看似简单却充满智慧的提问,瞬间点亮了整个课堂。它像糖纸上反射的光,照亮了我心中那个关于数学的秘密角落。陶行知先生说:“发明千千万,起点是一问。”正是这些问号,打开了数学世界的神奇大门。每当梅雨季节的潮湿空气弥漫在教室里,我便与孩子们一同在课堂上寻找属于我们的金钥匙。这些钥匙,总
作为一名小学数学老师,我一直在思考如何让孩子们真正理解数学,而不只是记住公式和答案。记得刚开始教书时,我都是按照课本按部就班地教学。比如教“分数的基本性质”这一节,我直接把书上的定义抄在黑板上:“分数的分子和分母同时乘以或除以相同的数(零除外),分数的大小不变。”然后让学生们反复朗读背诵。第二天检查时,虽然大部分学生都能背出来,但当我问“为什么可以这样”时,教室里鸦雀无声。只有一个同学举手问:“老
“静水流深,最暗的漩涡总藏在最温和的水面下。” 2050年,人类的生活变得平静、悠闲、无趣,政府为每个家庭都配备了机器人,大多数工作被AI和机器人取代,人类不需要工作、学习和社交,吃喝拉撒都有机器人辅助完成。渐渐地,人类陷入这种平静、悠闲和无趣中无法自拔,丧失了快乐、竞争和社交的能力。大家都以为这种平静的生活会继续下去,却不知一个巨大的危机,正在慢慢靠近! 刀刃划开,云层如同玻璃破碎一样,
(作者单位:湖南科技大学)
中国画《临陆俨少山水》
作品介绍:《陇上人家》以水墨勾勒湘西风情,错落的民居、葱郁的树木与巍峨的山峦相映成趣,尽显质朴宁静的山居之美。作者单位:
作者简介:(1991年—),女,土家族,湖南张家界人讲师,硕士,研究方向:美术教育。
作者单位: 基金项目:广元蜀道文化研究中心专项课题“蜀道文化的视觉呈现与传播路径——以广元段题材为例的绘画创作研究”(SDZX24YB006)
《千里江山图》是北宋创作的绢本设色画。九百年多前,十八岁的宫廷画师将对江山的想象凝于绢素,以石青、石绿铺陈出流动的诗意。我第一次对《千里江山图》产生强烈的兴趣是在2017年北京故宫特展中,第二次则是在2022年春晚舞蹈诗剧《只此青绿》打造的一场穿越千年、跨越山河的梦中,这个作品展示了山河无抗、青绿千载的美感和意蕴,让我下决心好好了解它,探寻《千里江山图》之美。 少年天才的才思与创作轨迹 是中国
倪瓒秉持“逸笔写胸中逸气”的美学思想,不拘泥于物象形似,而是以情感与精神表达为核心。这种理念在绘画中化为独特的图式:常以简淡笔墨勾勒太湖山水,以大量留白营造空灵意境,用侧锋干笔的“折带皴”塑造山石,寥寥几笔,竹树尽显疏朗。当我们欣赏他的画作时,便能透过这些简洁而富有韵味的图式,触摸到他超然物外、清逸孤傲的精神世界。 倪瓒所处时代与社会背景 元代是首个由少数民族统治的朝代,汉人受到了不公平对待,
在乌日切夫的刻刀劈开松木的一刹那,额尔古纳河的水纹、那达慕大会上的马鬃、祭敖包的桑烟,都在木屑纷飞中获得了二次生命一内蒙古版画从来不是静止的图案,而是游牧文明在板材上的永生仪式。 美学维度:重构草原的视觉语法 内蒙古版画的艺术价值首先体现为它对地域美学的创造性表达。区别于中原艺术的含蓄写意,它以“刀凿的史诗感”重塑视觉叙事,木刻刀在松木板上劈出的粗犯肌理恰似草原风暴掠过的痕迹,铜版蚀刻的细密线
近日,“平凡的世界一忻东旺肖像艺术展”在中国美术学院美术馆开展,给了我近距离欣赏忻东旺画作的机会。我最早听说忻东旺,是在学习水粉静物绘画之初,父亲让我看看一位叫忻东旺的画家,说他画的白菜静物尤为出色。当时上网查阅资料,其作品给我留下了深刻印象。忻东旺娴熟精妙的技法打动了我,其作品在规整的块面之中尽显灵动与才气。 忻东旺(1963年—2014年),河北省康保县人,中国当代杰出的现实主义油画家。早年
1993年深秋的病榻上,周思聪以枯笔在宣纸上游走,残荷在微风中轻轻摇曳,褪去夏日繁华,露出坚韧骨节。窗外银杏叶的金黄与画中枯荷的墨色相互映照,仿佛是画家与自然的最后对话一这位以笔为刃的女性,在病痛的阴影下完成了最后的精神突围。在她的画布上,惠安女的斗笠盛满海风与盐粒,凉山彝女的背篓里藏着世代歌谣,而这些沉默的背影背后,始终流淌着女性精神觉醒的暗流:如何在历史的泥沼中,既不被时代的浪潮裹挟,又能以柔
1898年,方君璧出生于一个家风严整、家训清明的名门望族,其家族文化底蕴深厚,还出了好些杰出人才,胞兄方声洞作为黄花岗七十二烈士中的一员,其革命事迹尤为世人所称颂。在这种饱含文化气息的环境中长大的方君璧,自小就受到传统文化的滋养,长辈们以古圣先贤的典故循循善诱,教她为人处世的道理。家族对教育的重视,让她踏入了接触丰富文化知识的广阔天地,让她在诗词歌赋和绘画技艺的学习中表现出卓越的领悟力和永恒的艺术
章祲是清代著名学者、教育家、书法家,一生创办学校无数,在书法创作上无意于佳乃佳,大小字俱佳。其以帖学为旨规、碑帖相融的草书,造诣精深,影响颇隆。 章祲生平 章祲,号一山,字立光。1861年生于浙江三门海游,著名书法家、学者、教育家。清光绪三十年(1904年)登进士。曾在京师大学堂译学馆任提调、监督,后入国史馆、功臣馆、邮传部、交通部任要职,创办了北京女子师范学校、北方交通大学等名校并任校长。1