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当代音乐

当代音乐

2024年03期

适合专业院校音乐工作者；刊载音乐论文、音乐理论、音乐作品。

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当代音乐家 | 东北风乐派领军人

当代音乐家 | 东北风乐派领军人

［摘要］东北风乐派作为中国音乐文化的一种特色存在，无论从语言上，还是在歌曲旋律中以及戏曲音乐方面都有着东北地域的特殊风格，在东北风乐派中，杨柏森老师绝对是领军人物和东北戏曲音乐践行者。他的音乐作品深受老百姓喜爱，在社会各个层面人们认知当中，都有其喜欢的理由和标准。杨柏森老师的音乐作品让大部分人喜欢，说明杨柏森老师是成功的，是值得歌颂的音乐家。本文将老百姓喜爱杨柏森老师作品的原因浅显地做一下梳理
当代音乐家 | 提高研究生教育国际化质量和水平的实践与探索

当代音乐家 | 提高研究生教育国际化质量和水平的实践与探索

［摘要］新时期，在教育国际化、世界一体化进程加快的背景下，国家对提高研究生教育国际化质量和水平的建设越来越重视。可以说，研究生教育是中国教育高质量发展的主要环节，更肩负着科技创新、服务社会、建设国家等重要使命。在这样的形势下，厘清高校研究生教育国际化质量提高的意义，理性认识当前高校研究生教育培养等问题，提出科学有效的实施路径是十分必要的。［关键词］研究生教育；国际化；声乐演唱［中图分
当代音乐家 | 旋律与演奏技巧的双重构建

当代音乐家 | 旋律与演奏技巧的双重构建

［摘要］文章主要从旋律和演奏技巧两个方面对作曲家杜鸣心的钢琴作品进行分析，旨在归纳和总结其创作的个性特征，进而探讨作曲家的创作对于我国钢琴音乐发展历程的贡献及深远意义。［关键词］杜鸣心；旋律；演奏技巧［中图分类号］ J605 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 1007-2233（２０２4）03-0007-03 在中国钢琴音乐艺术发展的历史长河中，杰出的音乐家们一直为创作中国风
当代音乐家 | 海洋音乐在海洋文化教育中的融入与践行

当代音乐家 | 海洋音乐在海洋文化教育中的融入与践行

［摘要］海洋音乐作为海洋文化的重要组成部分，近年来受到众多学者的关注，无论是科研还是创作领域都有不同程度的重视。然而，在当下的海洋文化教育中，并未建立完善的海洋音乐体系。在当下实施“海洋强国”的形势背景下，以多科性海洋大学为试点，逐渐将海洋音乐文化融入教学，在凸显学校特色的同时，完善教学体系，培养专项人才，鼓励学生重视海洋文化，培养学生海洋文化精神，广泛提高学生的艺术素养。［关键词］海洋
当代音乐家 | 思政视域下当代音乐创作研究

当代音乐家 | 思政视域下当代音乐创作研究

［摘要］当前，思想政治视域下的主旋律音乐创作与传播作为中国当代音乐的一种主流意识形态，因为这类音乐在推动社会主义文化的繁荣发展上具有不可撼动的精神力量。本文尝试从音乐叙事特征与体裁创新两个维度，梳理作曲家宝玉的艺术歌曲《江城子·弄潮儿》在艺术表现、艺术审美、体裁选取、音乐表演理念等方面的特质，并进行家国叙事和民族精神价值表达的特质。全曲采用以艺术歌曲这一体裁为形式语言的音乐创作理念，着眼家国情
博士论坛 | 美育视域下高校音乐通识课程中融入思政内容的实施路径

博士论坛 | 美育视域下高校音乐通识课程中融入思政内容的实施路径

［摘要］随着我国对学生教育的重视度不断提高，学生的素质教育也得到了深入发展，很多高校对培养学生良好素质的重视度也在不断提高。若想提升学生的核心素养，让其能够综合发展，那么在对学生进行教学时，需要在课程中融入一些思政内容。本文将针对美育视域下高校音乐通识课程中融入思政内容的措施进行具体分析，希望能够为之后的教学提供帮助，同时提升高校学生的音乐素养以及思想素质。［关键词］美育；高校音乐通识；
音乐教育研究 | 从《音乐教育》中分析缪天瑞的音乐教育思想

音乐教育研究 | 从《音乐教育》中分析缪天瑞的音乐教育思想

［摘要］ 20世纪30年代初期，著名的音乐教育家和音乐学家以及翻译家缪天瑞先生所主编的《音乐教育》杂志，是我国第一本音乐教育的刊物，这是一个将综合性、针对性和学术性等多种理论融为一体的优秀音乐刊物。音乐教育的发展需要无数的音乐教育家不断的努力与奉献，缪天瑞是我国著名的音乐教育家和理论家以及翻译家，他将自己的一生都奉献在了音乐文化事业的研究上，在多个领域都获得了显著的成就。而缪天瑞的普通音乐教育思
音乐教育研究 | 咏叹调《沸腾激动的心灵》的演唱分析及教学实践

音乐教育研究 | 咏叹调《沸腾激动的心灵》的演唱分析及教学实践

［摘要］咏叹调《沸腾激动的心灵》是作曲家威尔第所创作歌剧作品《茶花女》的经典唱段之一，其多数音位于换声点附近，非常考验男高音的演唱水平。本文以此为切入点，在深入分析该选段的故事背景、人物性格以及音乐特征的基础上，从语言表达、气息运用、音准把控、情感表现等方面，进一步探究了《沸腾激动的心灵》的演唱技巧，并围绕高校音乐教学的具体要求，有针对性地制定了相应的教学实践策略，以期为相关的教学工作者提供参
音乐教育研究 | 高校音乐教育与民族音乐文化的融合发展探究

音乐教育研究 | 高校音乐教育与民族音乐文化的融合发展探究

［摘要］随着当代社会生活水平的不断提高，人们对于精神文化的需求也在日益提升。当今世界音乐文化呈现多元化的发展趋势，我国民族音乐文化在这个大浪潮当中也在不断的创新发展。而作为弘扬民族文化重要途径的高校教育，应主动与新时代的发展趋势相结合，充分挖掘其功能与内涵。因此，本文主要以高校音乐教育与民族音乐文化的融合发展为切入点进行分析，阐述其关系与价值，并指出二者在发展当中存在的问题，进一步提出融合发展
音乐教育研究 | 个性化演唱人才培养视域下的民族声乐教学改革路径

音乐教育研究 | 个性化演唱人才培养视域下的民族声乐教学改革路径

［摘要］民族声乐艺术繁荣发展的关键在于演唱人才的培养，虽然当前在民族声乐人才培养方面取得了较多的成就，但也显现出诸多的问题，其中最为明显的就是在个性化演唱人才培养方面还没有形成统一的思维和理念。与美声教学相比，民族声乐教学始终处于一个动态发展的环境中，正是由于这一“变”的存在，决定了在民族声乐改革与个性化演唱人才培养之间存在着互动关系。在个性化演唱人才培养的视域下，从民族声乐教学改革的角度看，
音乐教育研究 | “互联网+”时代下成人钢琴教学形式创新探究

音乐教育研究 | “互联网+”时代下成人钢琴教学形式创新探究

［摘要］新型网络平台的钢琴线上教学正处于如火如荼的发展阶段，它使更多音乐爱好者了解钢琴音乐、学习钢琴音乐，同时也为新型的钢琴教学形式提供了更多的可能性。本文介绍了在互联网时代，如何利用线上网络平台进行钢琴教学，同时分析了各种钢琴教学形式的利弊，以及针对成人钢琴教学如何在线上平台进行应用，提出了自己的一些看法。［关键词］ “互联网+”；钢琴教学；网络学习平台；Moodle ［中图分类号］
音乐教育研究 | 歌剧演唱与高校声乐教学的融合思考

音乐教育研究 | 歌剧演唱与高校声乐教学的融合思考

［摘要］歌剧演唱课是声乐课程的最高形式，将歌剧表演合理地融合在声乐教学中，能够将学生的音乐基础知识与演唱实践相结合，进而不断地提高学生的音乐表现力与艺术修养。本文拟从歌剧演唱在声乐教学实践中的应用出发，剖析并思索国内声乐演唱教学的现状及歌剧演唱教学所经历的问题，研读前人的经验并结合自身感受，提出一些新的教学思路，丰富以歌剧演唱为终极目标的声乐教学体系。［关键词］声乐教学；歌剧演唱；教学策
音乐教育研究 | 浅析红色钢琴曲《洪湖水，浪打浪》与思政教育的融合

音乐教育研究 | 浅析红色钢琴曲《洪湖水，浪打浪》与思政教育的融合

［摘要］红色钢琴音乐作为一种高质量的思想政治教育资源，以直抵人心的旋律和温暖人心的故事，为育人提供了增知、共情、促行的重要价值。在当前高校教育中，思想政治教育工作扮演着至关重要的角色，通过运用红色音乐的艺术形式，对大学生的价值观和审美观产生深远影响。在高校开展思政课教学中，红色音乐成为有效载体，不仅能激发学生的爱国热情，还能增进学生对传统红色音乐文化的热爱。在我国红色钢琴音乐中，钢琴组曲《洪湖
音乐教育研究 | 新课标要求下声乐教学改革的研究

音乐教育研究 | 新课标要求下声乐教学改革的研究

［摘要］ “新课标”为声乐教学实践指明了方向，如何在“新课标”要求下提升声乐教育水平，成为教师要探究的问题之一。文章针对“新课标”要求下声乐教学改革的基本原则、阻力与路径加以分析，分析结果表明，教师要践行因材施教、循序渐进、目标驱动三大基本原则，还需针对育人思想、手段、内容、评价模式、授课体系加以改革，进而使声乐教学更具活力，基于“新课标”提升声乐教学水平。［关键词］声乐教学；因材施教；思
音乐教育研究 | 高校音乐鉴赏中西方古典元素的融入

音乐教育研究 | 高校音乐鉴赏中西方古典元素的融入

［摘要］随着当今社会的生活节奏越来越快，学生常常忙碌于正课的学习和考试之中，往往忽略了对于生活中美的发现，从而越来越缺失欣赏美的能力。在高校开展音乐鉴赏课程的教学，不仅让学生专注于主修课程的学习，更能在音乐鉴赏课程中寻找到音乐的独特魅力，与此同时培养学生各方面的审美能力，从而激发学生对于美的认知，对艺术的想象力和对生活的热情。本文对在高校音乐鉴赏课程中的基本情况和问题展开了一系列的研究和回答，
音乐教育研究 | 课程思政视角下钢琴作品《思恋》的演奏与教学

音乐教育研究 | 课程思政视角下钢琴作品《思恋》的演奏与教学

［摘要］钢琴作品《思恋》是由我国著名的钢琴家但昭义先生通过艺术歌曲《那就是我》改编而来的优秀钢琴作品，作品保留了原艺术歌曲中主题旋律的部分，巧妙的将中国民族音乐元素与西方的调性和声融合在一起，使作品散发着独特的韵味，并对我国钢琴改编曲的发展产生了深远的影响。思政教育是民族和国家的重要精神支柱，也是我国教育体系的重要组成部分，本文通过对钢琴曲《思恋》的创作背景、情感分析、思政演奏教学这三个方面，
民族音乐研究 | 湖北小曲艺术的创新与发展

民族音乐研究 | 湖北小曲艺术的创新与发展

［摘要］湖北小曲是中国传统艺术形式，是湖北人民在劳动与生活中抒发情感的艺术化表达。而这种优秀的本土艺术形式，随着社会与经济的发展，依然表现出发展后劲不足的状态。湖北小曲目前已经被列入非物质文化遗产，这说明了社会各界对湖北小曲的重视，也提醒我们去思考，如何传承并发扬这种湖北优秀传统文化艺术形式。本文从湖北小曲的歌唱性为切入点，以期借鉴现代科学歌唱技法，促进湖北小曲的创新发展。［关键词］湖北
民族音乐研究 | 黄虎威《巴蜀之画》音乐分析

民族音乐研究 | 黄虎威《巴蜀之画》音乐分析

［摘要］《巴蜀之画》是黄虎威先生早期民族音乐风格的探索之作，也是新中国早期优秀的风俗性民族钢琴作品之一。文章从主题、和声、结构三方面对《巴蜀之画》的创作技法特征展开音乐分析，在对技术有效地深度挖掘和总结之后，进一步论证作品中的巴蜀文化，以期解读音乐背后的文化属性和展现内容表达上的完整性。［关键词］黄虎威；巴蜀之画；音乐分析；巴蜀文化［中图分类号］ J604 ［文献标识码］ A
民族音乐研究 | 民乐传播传承新路径

民族音乐研究 | 民乐传播传承新路径

［摘要］中国的民间音乐作为中国传统文化的重要组成部分经历了数千年的发展，蕴含着中国人民的艺术智慧，积淀着深厚的民俗风貌，能带给人们以独特的审美体验。但是随着时代的发展和互联网的普及，人们对于音乐的可选择性大大增加，加之外来音乐的冲击、听众的迭代等问题，民间音乐的传播传承受阻。一些优秀的民间传统音乐文化消失在人们的视野中，丧失了生存的土壤。2022年，《新民乐国风夜》横空出世，这对民乐在新时代的
民族音乐研究 | 山东民歌小调音乐形态分析

民族音乐研究 | 山东民歌小调音乐形态分析

［摘要］山东民歌是山东音乐文化的重要组成部分，更是中国传统音乐的重要组成部分。论文以《中国民间歌曲集成·山东卷》搜集的447首小调为研究对象，阐释小调的分类、音阶、调式调性、词曲结构和节奏节拍、语言等多维要素，通过梳理探寻山东民歌小调音乐形态的发展规律，体现小调的内在特征，进一步阐明小调作为山东民歌音乐文化的一种，其音乐形态是人们在长期的歌唱实践中逐步积淀、选择的结果，是人民智慧结晶的体现。
民族音乐研究 | 论苏州弹词三弦伴奏音乐“和”的美学观念

民族音乐研究 | 论苏州弹词三弦伴奏音乐“和”的美学观念

［摘要］苏州弹词作为江南音乐文化区域的传统曲艺代表，“说、噱、弹、唱”是它的特色表演形式。“弹”即乐器弹奏，三弦和琵琶则共同形成了弹词的伴奏模式，在衬托唱腔、丰富音乐表现力方面起到了关键性作用。伴奏与唱腔之间的多种协作方式，是苏州弹词的诸多流派唱腔各具特色的重要原因。本文将以伴奏中的主奏乐器三弦为切入点，通过梳理三弦在弹词中应用于伴奏的历史沿革，进一步论述三弦在弹词表演中的多重功用，从中国传统
民族音乐研究 | “十三辙”在民族声乐教学中的运用

民族音乐研究 | “十三辙”在民族声乐教学中的运用

［摘要］在民族声乐教学中要优化配置教育资源，“十三辙”作为我国民族声乐知识之一，有着引入教育领域的积极意义。文章针对“十三辙”在民族声乐教学中运用的现状与路径加以分析，分析结果表明，教师需把“十三辙”融入声乐课程，注重传播传统音乐文化，鼓励学生创新，指引学生探析唱法，提升民族声乐作品赏析水平，并注重专项研究，继而提升民族声乐教学水平。［关键词］ “十三辙”；民族声乐；传统音乐文化；教学水平
民族音乐研究 | 刘天华中西方融合音乐观探微

民族音乐研究 | 刘天华中西方融合音乐观探微

［摘要］ 1840年鸦片战争，开启了近现代西方列强侵略中国的序幕，硝烟背后，西方思想与艺术文化也悄然传入中国，并潜移默化地影响着中国传统音乐的变革与发展。刘天华先生作为我国近现代作曲家、演奏家、音乐教育家，积极吸收先进的西方作曲技法和演奏技巧，创作出了一系列具有影响力的民族器乐作品，其中二胡独奏曲《光明行》作为刘天华十首二胡曲的代表作之一，不仅在创作技法、曲式结构上借鉴和运用了西方作曲理论，在演
民族音乐研究 | 民族音乐艺术的传承与发展

民族音乐研究 | 民族音乐艺术的传承与发展

［摘要］传统文化是历史发展进程中逐渐形成的能够体现人们优良品质及精神需求的思想理念、意识形态。其种类多种多样，民族音乐艺术便是其中非常重要的组成部分。但是随着时代的发展，社会的不断进步，民族音乐艺术受到了多元化艺术形式的影响，生存的环境受到了威胁，如何将民族音乐艺术更好地传承下去，促进其长远发展成为各界学者关注的重点问题。本文明确指出民族音乐艺术传承与发展有利于弘扬中华优秀传统文化、有利于中华
民族音乐研究 | 五声性调式和声的运用与发展

民族音乐研究 | 五声性调式和声的运用与发展

［摘要］中国的专业音乐创作既展现了本民族传统音乐语言的独特风格，又吸收和借鉴了西方和声的理论与方法，这样的碰撞与交汇在绝大多数中国作曲家的作品当中都有体现，也是音乐创作“中国性”的充分展现。本文以马思聪《思乡曲》（1937）以及汪立三《镶金边的浮云》（选自钢琴组曲《音诗三章》，2003）为例，并结合樊祖荫提出的“奉五声”与“变五声”以及黄翔鹏提出的“同均三宫”理论，试图对这两部创作时间相距60
民族音乐研究 | 民族音乐文化传承发展研究

民族音乐研究 | 民族音乐文化传承发展研究

［摘要］河南豫剧是中国民族音乐文化中的瑰宝，它旧有的传承发展模式已经不能更好地适应新时代人民的需求。河南豫剧在发展与传承过程中受到了网络媒体的冲击，尤其是在青年一代中的传承情况更是不容乐观。本文通过对河南豫剧文化的艺术特点与传承价值进行归纳，结合豫剧传承状况的调查结果，对河南豫剧的创新性发展提出以下建议：1.借鉴新形式，丰富豫剧创作内容。2.利用新技术，拓宽豫剧传播渠道。3.社会与学校相补充，
外国音乐研究 | 德彪西作品《欢乐岛》的音乐性表达与演奏特征

外国音乐研究 | 德彪西作品《欢乐岛》的音乐性表达与演奏特征

［摘要］印象派音乐是19世纪最后一种极富特色的风格，本文以曲式分析的方式“剖解”德彪西印象派钢琴作品《欢乐岛》的演奏重难点，第一部分结合谱例分析作品的演奏技法，分别从触键的方式、节奏的掌握、速度的要求、复杂节奏形式的练习方法和装饰音的演奏方式进行演奏技巧分析。第二部分笔者利用音乐情绪分析描绘出一个完整的音乐情景，通过建立音乐“蓝图”而更好地去推动音乐性的表达。希望通过本文对《欢乐岛》的演奏浅析
外国音乐研究 | 阿多诺否定性思想视域下的勋伯格十二音体系

外国音乐研究 | 阿多诺否定性思想视域下的勋伯格十二音体系

［摘要］勋伯格的无调性音乐是十分犀利的，时常造成一些思想固化观众的感观和直觉的冲击，它的出现瓦解了文化工业下商品化的音乐。阿多诺的否定性思想与勋伯格的十二音体系所表达的思想均反映着他们对旧有制度的反省和自觉过程。本文从阿多诺的视角对勋伯格的十二音体系进行解读，从勋伯格的十二音体系是否以批判的思维呈现、是否有反体系等方面阐述阿多诺的否定性、批判性、反体系和反总体性。旨在对照和阐明阿多诺非同一性视
外国音乐研究 | 探析贝里尼歌剧《清教徒》中女高音艾尔薇拉的塑造

外国音乐研究 | 探析贝里尼歌剧《清教徒》中女高音艾尔薇拉的塑造

［摘要］贝里尼将女高音旋律创作得极富浪漫色彩，他笔下的歌剧——《清教徒》中女主角艾尔薇拉最具代表性。在歌剧《清教徒》中，贝里尼将艾尔薇拉这一人物角色赋予了浪漫主义时期特点的同时，也通过优美的旋律和丰富的和声创作，将艾尔薇拉的人物性格尽数展现。因此，本文采用探析剧情与艾尔薇拉咏叹调的方式，深入剖析艾尔薇拉的角色塑造。［关键词］贝里尼；《清教徒》；咏叹调；艾尔薇拉［中图分类号］ J653
外国音乐研究 | 格里格《e小调钢琴奏鸣曲第四乐章》演奏特点分析

外国音乐研究 | 格里格《e小调钢琴奏鸣曲第四乐章》演奏特点分析

［摘要］《 e小调钢琴奏鸣曲》是格里格唯一一部钢琴奏鸣曲作品。本文将从笔者自身演奏经验出发，从音乐风格、创作特点、演奏技巧等方面入手，分析作品中第四乐章挪威民间音乐特点，将音乐研究成果和自身实践经验结合，研究思考《e小调钢琴奏鸣曲》音乐特点，从而更好地去理解演奏作品。［关键词］民族风格；创作特点；演奏特点［中图分类号］ J657 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 1007-223
表演艺术研究 | 歌剧《长征》选段《三月桃花心中开》的音乐分析及时代特色

表演艺术研究 | 歌剧《长征》选段《三月桃花心中开》的音乐分析及时代特色

［摘要］歌剧《长征》是国家大剧院精心策划编排的一部中国原创歌剧，该歌剧做到了兼顾民族色彩的同时，又符合当代大众的审美需求，初次上映就受到了观众的一致好评。其中剧中的一首抒情曲目——《三月桃花心中开》尤为受到大众喜爱，该歌曲在剧中以不同的演唱形式呈现给观众，是该剧中非常经典的唱段。它的旋律采用了江西民歌为基调，蕴含了深厚的红色文化基底。本文通过浅谈该歌曲的创作及演唱分析，从而更好地学习如何诠释演
表演艺术研究 | 新文科背景下《音乐鉴赏》课程体系探索与研究

表演艺术研究 | 新文科背景下《音乐鉴赏》课程体系探索与研究

［摘要］新文科背景下，为培养高综合素质的人才，提升学生的审美能力与音乐素养，本文阐述新文科内涵，从教材建设、教学方法、教师专业素质及实践教学环节等方面深入分析与探讨商丘学院应用科技学院《音乐鉴赏》课程的现状与不足，并提出新文科背景下的《音乐鉴赏》课程体系的建设目标、教学理念、教学内容及教学方法，在此基础上以商丘学院应用科技学院为例研究与探索《音乐鉴赏》课程体系，以期为人才培养提供借鉴与参考。
表演艺术研究 | 流行歌舞表演中“歌”与“舞”相结合的应用途径

表演艺术研究 | 流行歌舞表演中“歌”与“舞”相结合的应用途径

［摘要］现代流行歌舞表演是一种歌唱与跳舞相结合的艺术形式，其中的“歌”是指在表演过程中歌唱的状态，并非单指歌曲。而“舞”则是指在保持歌唱的状态下配合歌曲来跳舞，也非单纯意义的舞蹈。歌舞表演中，“歌”与“舞”之间有着密切的关联，歌与舞相互融合，会极大地增强演出的视听效果，是深得现代观众喜爱的艺术形式。与普通的流行音乐演唱不同，流行歌舞表演对于表演者的要求更高。作为流行歌舞表演者，既要能歌善舞，还
表演艺术研究 | 现代中阮艺术的表现特征与演奏技法分析

表演艺术研究 | 现代中阮艺术的表现特征与演奏技法分析

［摘要］历经漫长的岁月洗礼，传统中阮艺术在现今时代得到一定的弘扬与创新传承，逐步形成与时代特色契合的现代中阮艺术，为中阮艺术可持续发展奠定基础。故文章分析现代中阮艺术的表现与演奏艺术，为现代中阮艺术进一步传承发展提供参考，从最基本的中阮与现代中阮艺术简述入手，细化阐释现代中阮艺术的音色处理、演奏技巧、演奏速度、演奏力度等表现艺术，以及右手技法、左手技法、演奏想象等演奏艺术，全面系统的对现代中阮
表演艺术研究 | 中国古诗词艺术歌曲《越人歌》的演唱特点和艺术风格

表演艺术研究 | 中国古诗词艺术歌曲《越人歌》的演唱特点和艺术风格

［摘要］中国古诗词艺术歌曲是中华民族音乐文化中特殊的表现形式之一，蕴含着独特的艺术价值、文化内涵和美学思想。本文以《楚辞》的源头作品——《越人歌》为例，分析了歌曲的创作背景，并结合自身演唱经验对其演唱特点和艺术风格进行探究。［关键词］古诗词歌曲；《越人歌》；演唱特点；艺术风格［中图分类号］ J616 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 1007-2233（２０２4）03-0115
表演艺术研究 | 笙的和音演奏及其运用

表演艺术研究 | 笙的和音演奏及其运用

［摘要］笙是中国古老的乐器，在经历了漫长的发展演进后传承至今，笙的主要器种并没有发生较大的变化，并且由于我国传统文化发展源远流长，在社会大背景相对稳定的情况下，笙的发展也相对稳定。本文具体结合笙的和音演奏，分析乐器笙在和音方面的应用实践，具体结合笙的和音演奏、和音演奏的结构，以及传统笙、民间笙和在现代和音以及新和声中笙的演奏实践展开探讨，为一些音乐爱好者以及研究者提供一定的参考，希望能够助力乐
表演艺术研究 | 钢琴表演中调控紧张心理策略研究

表演艺术研究 | 钢琴表演中调控紧张心理策略研究

［摘要］钢琴表演是一种高雅的艺术表现形式，具有表现力感染力并存的艺术特征。钢琴演奏者在表演过程中有出现紧张心理的现象，导致演出不能完美呈现。本文主要以研究在钢琴表演中调节紧张心理的策略为目的，为存在紧张心理的钢琴演奏者提供参考。［关键词］钢琴表演；演奏者；紧张心理［中图分类号］ J639 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 1007-2233（２０２4）03-0121-03 钢
表演艺术研究 | 艺术歌曲《太阳的儿子》的演唱研究

表演艺术研究 | 艺术歌曲《太阳的儿子》的演唱研究

［摘要］我国著名的当代作曲家朱良镇先生在艺术歌曲领域享有盛誉，由青年词作家陈玉国先生作词的《太阳的儿子》，经由朱良镇先生巧妙谱曲，呈现了一首具有代表性的艺术歌曲，其曲调旋律优美动听，广受喜爱。朱良镇先生的作品数量丰富，影响深远。他的作品风格通常以宽宏、雄伟、大气的基调为主，同时注重表达对人们的真挚情感，作品与钢琴伴奏完美融合，受到演唱者们的青睐。本文以艺术歌曲《太阳的儿子》为研究对象，旨在深入
表演艺术研究 | 《匈牙利狂想曲第十二首》演奏分析

表演艺术研究 | 《匈牙利狂想曲第十二首》演奏分析

［摘要］匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家弗朗茨·李斯特，是浪漫主义前期最为著名的代表人物之一，有着“钢琴之王”的美称。他对自由、平等的孜孜追求，赋予其音乐艺术作品以崇高的创新精神，也丰富了钢琴的表现力，在钢琴上创造了管弦乐的效果。文章以李斯特钢琴曲《匈牙利狂想曲第十二首》为研究焦点，从作者与创作背景介绍入手，简要论述此部钢琴曲的风格特点与曲式结构。重点从演奏技术难点、装饰音处理、华彩、踏板运用
表演艺术研究 | 声乐表演的审美特征与情感表现分析

表演艺术研究 | 声乐表演的审美特征与情感表现分析

［摘要］声乐表演是一门以人声为载体的艺术，通过声音与情感的深度融合以表现声乐作品的内涵，带给受众审美愉悦。声乐表演艺术历史悠久，是人们喜闻乐见的艺术形式，也是人们的精神依托，其独特的艺术表现形式与审美特征，体现出人们对情感的创造与需求。文章从声乐演唱的审美特征入手，分析声乐表演艺术中音质、咬字吐字、语言、情感之美以及整体的协调之美。阐述声乐表演的情感表现，重点在于深入情境、理解情感、表达情感，
表演艺术研究 | 古筝协奏曲《临安遗恨》的创作特色与演奏诠释

表演艺术研究 | 古筝协奏曲《临安遗恨》的创作特色与演奏诠释

［摘要］古筝协奏曲《临安遗恨》一首由何占豪先生取材于传统乐曲《满江红》的协奏作品，乐曲描写了岳飞精忠报国，后被奸臣所害，悲愤与无奈交织走上刑场前的感受与思考，乐曲的情感极具有张力，表达了岳飞热爱国家、不畏牺牲的伟大精神。本文通过对乐曲的创作特色和演奏诠释两个部分，探析该作品内部更深层次的含义，进一步加深对当代中国传统音乐作品的认知，为未来更好地演奏音乐作品打下基础。［关键词］古筝协奏曲；
音乐作品 | 红旗岭送吉祥

音乐作品 | 红旗岭送吉祥

红旗岭送吉祥慕鸿词陈士文曲
音乐作品 | 龙舞

音乐作品 | 龙舞

金龙游九天，阖家笑开颜。风舞萧声起，鼓落盛世安。
舞蹈艺术 | 美育视域下学前教育专业舞蹈课程的教学实践研究

舞蹈艺术 | 美育视域下学前教育专业舞蹈课程的教学实践研究

［摘要］在舞蹈教学中，作为教师除了教授肢体动作、开发身体以外，更重要的是培养学生在学习舞蹈过程中的审美意识，引导学生将舞蹈审美能力运用到未来工作之中，这也是教学的基本出发点，同时也是教学的最终追求。作为教师除了专注于教学，更要深挖其理论研究价值，因此，本篇论文以无锡城市职业技术学院学前教育专业学生的学习情况为例，分析美育视域下的实际教学趋势，以期为学前教育专业舞蹈课程建设与教学发展提出一些具有
舞蹈艺术 | 汉画像石中羽人舞重建的叙事性探究

舞蹈艺术 | 汉画像石中羽人舞重建的叙事性探究

［摘要］ “羽人”是汉画像石中的神话性形象之一，羽人舞的重建以羽人在汉画像石上的形象为舞蹈材料，嫁接到舞蹈身体语言。舞蹈叙事将每一动作都与人物及其行动契合，实现身体叙事。本文主要探讨羽人的手舞足蹈如何去表现不同的身体行为，用立体的故事跳出汉代人的思想意识。［关键词］汉画像石；羽人舞；重建；叙事性［中图分类号］ J705 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 1007-2233（２０２
舞蹈艺术 | “眼神”在中国古典舞表演当中的重要价值

舞蹈艺术 | “眼神”在中国古典舞表演当中的重要价值

［摘要］舞蹈是一种具有极强抒情性的艺术形式，而眼睛是舞者表达自身情感的主要途径。在舞蹈表演当中，眼神运动受舞者内心支配，是舞者情感外化的表现。古典舞具有浓厚的民族特色，对眼神运用的要求也更为严格，作为古典舞表演者，不仅需要重视眼神的作用，还要掌握通过眼神表达自身情感的方法，才能在表演的过程当中，通过眼神运用达到“物我相融”的理想境界。本文首先阐述古典舞及古典舞当中眼神的分类，然后探讨“眼神”在
舞蹈艺术 | 神经美学视角下的舞蹈研究

舞蹈艺术 | 神经美学视角下的舞蹈研究

［摘要］随着神经美学的出现，“美”的研究迎来了新的转折点，研究者们不仅通过形而上学的先验思辨方式来阐释美，而且关注到了审美体验的生物学基础。神经美学在视、听觉艺术的审美体验、审美创造等方面取得了诸多有意义的研究成果，但关于舞蹈这一动觉艺术的神经美学研究还有待进一步开拓。神经美学是当下艺术研究中值得关注的新视域，也是实现舞蹈研究新突破的重要路径之一。本文通过“动觉感知与动作观察的关系、动作样式与
舞蹈艺术 | 大型情景史诗《伟大征程》身体政治初探

舞蹈艺术 | 大型情景史诗《伟大征程》身体政治初探

［摘要］大型情景史诗《伟大征程》是以独特的演出空间设计体现史诗的“情”与“景”，并融合了大型的音乐舞蹈史诗、影视语言、戏剧语言为观众形成了一个多媒体和全景式观赏空间。在现代性背景之下，艺术领域的身体问题日益凸显，向来居于叙事、抒情与展演中心的身体，开始通过现实主义手法对社会政治文化进行审美修辞，完成国家形象的多维塑造。《伟大征程》不是演员在国家意志和导演意图实施中被动呈现的结果，也并不全是国家
舞蹈艺术 | 校园舞蹈创作的美育价值研究

舞蹈艺术 | 校园舞蹈创作的美育价值研究

［摘要］舞蹈是一门综合性艺术，也是人们的情感载体与心灵依托。塑造校园舞蹈文化、推进校园舞蹈创作，能够为高校师生提供体验舞蹈之美的机会，推动高校美育的实施。文章从校园舞蹈的内涵入手，分析校园舞蹈创作现状与存在的问题，为校园舞蹈创作提出几点建议，包括创新校园舞蹈创作技法、打造专业舞蹈教育师资队伍、营造校园舞蹈文化氛围。重点从提高学生审美素养、弘扬民族优秀文化、体现真实生活之美、实现内外美的统一四大
舞蹈艺术 | 舞蹈毯技教学与训练方法分析

舞蹈艺术 | 舞蹈毯技教学与训练方法分析

［摘要］毯技是高校舞蹈生的基本功，包括扑、跌、翻、滚、腾、跃等舞蹈技术动作，习练毯技对于舞蹈生的专业化发展具有重要意义。文章简要论述高校舞蹈毯技教学与训练的重要性，分析舞蹈毯技教学的基本内容。重点从突出毯技的审美价值、加强信息技术运用、开展合作学习活动三大方面阐述高校舞蹈毯技的教学方法，并且为高校舞蹈毯技训练提出几点建议，包括筛选训练项目、舞姿与毯技结合、营造音乐氛围、引入激励机制，旨在为高校
舞蹈艺术 | 歌唱手势的运用对声音方向的指引性研究

舞蹈艺术 | 歌唱手势的运用对声音方向的指引性研究

［摘要］声乐教育者们针对不同的演唱者在歌唱时出现的各种问题都有一套属于自己的教学模式，都在不断的创新创造出各种新奇的手法，主要目的是解决学生演唱时出现的各种声音问题，演唱者们利用新的肢体技能学以致用，通过手势的指引将声音的方向准确地表达出来，毋庸置疑，这能起到很好的效果，为演唱者增强了歌唱信心，使演唱者们在演唱时能快速解决某个技能缺失带来的问题。本文主要从若干个演唱问题入手，通过创造手势动作，
舞蹈艺术 | 社会音乐教育中钢琴教学存在的问题及对策

舞蹈艺术 | 社会音乐教育中钢琴教学存在的问题及对策

［摘要］近年来，政府部门对社会音乐教育的重视程度不断加深，而钢琴教学作为社会音乐教育的重要内容，其凭借自身多样化的教学方法和开放性教学观念，给学琴者的学习中带来较多便利。随着学琴者数量持续提升，社会音乐教育中钢琴教学情况实现良性发展，但由于很多教育培训机构、家长对钢琴教学认知程度有待提升，造成钢琴教学中出现各种问题，严重降低了钢琴教学效果。基于此，本文通过分析社会音乐教育中钢琴教学学员特征，明
舞蹈艺术 | 非遗视域下豫剧艺术的传承与发展

舞蹈艺术 | 非遗视域下豫剧艺术的传承与发展

［摘要］随着时代的进步，作为我国优秀的非物质文化遗产，豫剧的传承与发展得到了越来越多的关注。论文以非遗视域下豫剧艺术的传承与发展为研究对象，从“非遗”及豫剧的概念界定、艺术特色、发展现状及面临的问题、非遗视域下豫剧艺术的创新、传承与发展五个方面进行分析和归纳，让豫剧这一传统非遗文化与时代的潮流相融合，传播经典，创造经典。［关键词］非遗；豫剧艺术；创新；传承与发展［中图分类号］ J60
舞蹈艺术 | 现代城市文化中的锦溪宣卷创新发展研究

舞蹈艺术 | 现代城市文化中的锦溪宣卷创新发展研究

［摘要］改革开放以来，我国社会主义现代化高速发展，社会经济转型，现代化城市建设，人们在吃穿住行等各方面发生了巨大变化。然而，传统民俗土壤却遭遇在居住规划、社会结构、精神追求等方面的现代城市文化压倒式冲击，作为附属于民俗活动的锦溪宣卷逐渐被淡漠化，引发当地政府高度重视，随即开展一系列保护补救措施。1984年，昆山文化馆编创的首部新编宣卷作品《天堂哪有人间好》引起巨大反响，后以此基础创作了多类体裁
舞蹈艺术 | 论音乐综艺类节目对我国高校音乐教育的影响

舞蹈艺术 | 论音乐综艺类节目对我国高校音乐教育的影响

［摘要］随着社会发展，电视综艺节目开始不断兴起，自2005年《超级女声》获得大量关注之后，音乐综艺快速发展成为综艺节目中不可或缺的栏目。近些年来，《中国好声音》《我是歌手》《声入人心》等节目把音乐综艺拉到了新的高度，其传播性和学习性极强，对于年轻人的审美趋向来说有着潜移默化的影响，尤其是对于正在高校学习音乐专业的学生更是有着诸多影响。本文以研究音乐综艺节目对音乐教学的影响为主题，着重介绍《声入
舞蹈艺术 | 论原真演奏的现代性与后现代性

舞蹈艺术 | 论原真演奏的现代性与后现代性

［摘要］原真演奏脱胎于古乐复兴运动，与主流演奏不同的是，原真演奏是体现历史性的音乐表演活动。原真演奏虽然力图通过表演还原早期音乐的真实面貌，但演奏活动毕竟处在现代的文化环境中，由现代的演奏家进行，因此这个以复古为理想的演奏活动不可避免地体现出现代性。原真演奏在20世纪中下叶进入发展的新阶段，而此时也正是后现代音乐兴起的时期，这两者是否有所关联引人思考。文章从梳理原真演奏的发展历史入手，对其现代
舞蹈艺术 | 中央苏区红色音乐口述史研究初步构想

舞蹈艺术 | 中央苏区红色音乐口述史研究初步构想

［摘要］课题对共生于中央苏区革命实践中的红色音乐尝试用口述史料与文献、实物接通互证，通过增添红色音乐主体的生活史、情感史和社会心灵史等活态史料以审视红色音乐实践的历史过程、基本经验和当代启示。文章主张应站在马克思主义文艺理论中国化的具体历史语境对红色音乐实践与中国共产党文艺道路形成和发展、中国共产党军旅音乐传统的形成、红色音乐对苏区精神形成的影响等话题的质性思考，从而推进红色音乐研究朝纵深发展
舞蹈艺术 | 音乐治疗介入早期失智症老人近期记忆障碍研究现状综述

舞蹈艺术 | 音乐治疗介入早期失智症老人近期记忆障碍研究现状综述

［摘要］音乐治疗（Music Therapy）是一门年轻的应用学科，起源于美国，于1944年在美国密歇根州大学正式成为学科。其涉及学科广泛，应用领域庞杂，是以音乐的实用性功能为基础，按照系统的治疗程序，应用音乐或音乐相关体验作为手段治疗疾病或促进身心健康的方法。本课题着力研究音乐治疗介入早期失智症老人近期记忆障碍影响，有较强的时代性，通过此研究分析、总结出音乐治疗对早期失智症老人短期记忆障碍进
舞蹈艺术 | 关于《音乐，我的生命——郑小瑛艺术之路述论》一文的修正

舞蹈艺术 | 关于《音乐，我的生命——郑小瑛艺术之路述论》一文的修正

《音乐，我的生命——郑小瑛艺术之路述论》刊载于《当代音乐》2023年第11期，总第672期，页码172—174。发表后又与郑小瑛老师经过深入沟通探讨，本着实事求是的原则，现对文章作出如下说明及修正： 1.172 页左栏第2段第5行原文：4月随军南下进入武汉，组成中原大学文工团（说明：个人无法组成文工团），应改为“4月随军南下进入武汉，文艺训练班改组成中原大学文工团”； 2.172页右栏第1
舞蹈艺术 | 新时代吉林市满族秧歌文化发展研究

舞蹈艺术 | 新时代吉林市满族秧歌文化发展研究

［摘要］随着社会经济的发展和文化多样性的提升，吉林市满族秧歌作为具有深厚历史底蕴的地方文化，在新时代的地方传统文化保护与传承中备受关注。本文通过对吉林市满族秧歌文化的现状分析，探讨其在新时代的发展机遇与挑战，并提出相应的保护与承传策略，不仅有助于丰富和深化对满族秧歌文化的理解，也为其他地方传统文化的保护和发展提供借鉴。［关键词］满族秧歌；非遗视域；文化发展［中图分类号］ J722.2
舞蹈艺术 | 浅析音综新类型

舞蹈艺术 | 浅析音综新类型

［摘要］如今，各大卫视、视频平台都有音乐综艺节目的代表之作。我国最早出现的音乐综艺节目是1984年的《青年歌手大赛奖》，随着2004年湖南卫视《超级女声》的横空出世，从此拉开了素人音乐选秀节目的精彩帷幕，之后的《快乐男声》《我型我秀》和《中国好声音》等一系列素人音乐选秀综艺都受到了观众的热烈追捧，也给有音乐梦想的人搭建了更多的平台，竞技类的节目有着强大的吸引力和挖掘价值，便成为音乐综艺节目最主
舞蹈艺术 | 不同类型影视作品中配乐的作用体现

舞蹈艺术 | 不同类型影视作品中配乐的作用体现

［摘要］在影视作品中配乐必不可少，如何运用配乐提高影视作品的综合质量，成为值得探究的问题。文章针对不同类型影视作品中配乐的作用以及如何体现配乐的策略加以分析，分析结果表明，在影视作品内运用配乐可起到宣传作品、烘托气氛、引人遐想以及赋予作品艺术性的作用，还能保障听觉、视觉和谐统一，使影视作品更为动人。为了能在不同类型影视作品中体现配乐的作用，需依据剧情运用配乐，从塑造角色的角度出发设计配乐，以影
舞蹈艺术 | 生命教育视角下的合唱教学探析

舞蹈艺术 | 生命教育视角下的合唱教学探析

［摘要］生命是我们每个人存在之根本，教育又是每个个体成长的必由之路，生命教育与音乐合唱教学自然有着本源上不可分割的关系。然而，由于音乐教育课程内容安排的局限性，生命教育较容易被边缘化，这一模块的内容得不到重视从而造成教育缺失。随着人们认知的逐渐提升，近年来生命教育的议题受到越来越多专家学者的讨论研究，在此背景下，本文首先介绍生命教育的缘起及内涵，而后概述合唱教学现状，最后根据个人拙见提出了完善

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当代音乐家 | 东北风乐派领军人

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当代音乐家 | 提高研究生教育国际化质量和水平的实践与探索

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当代音乐家 | 旋律与演奏技巧的双重构建

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当代音乐家 | 海洋音乐在海洋文化教育中的融入与践行

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当代音乐家 | 思政视域下当代音乐创作研究

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博士论坛 | 美育视域下高校音乐通识课程中融入思政内容的实施路径

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音乐教育研究 | 从《音乐教育》中分析缪天瑞的音乐教育思想

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音乐教育研究 | 咏叹调《沸腾激动的心灵》的演唱分析及教学实践

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音乐教育研究 | 高校音乐教育与民族音乐文化的融合发展探究

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音乐教育研究 | 个性化演唱人才培养视域下的民族声乐教学改革路径

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音乐教育研究 | “互联网+”时代下成人钢琴教学形式创新探究

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音乐教育研究 | 歌剧演唱与高校声乐教学的融合思考

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音乐教育研究 | 浅析红色钢琴曲《洪湖水，浪打浪》与思政教育的融合

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音乐教育研究 | 新课标要求下声乐教学改革的研究

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音乐教育研究 | 高校音乐鉴赏中西方古典元素的融入

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音乐教育研究 | 课程思政视角下钢琴作品《思恋》的演奏与教学

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民族音乐研究 | 湖北小曲艺术的创新与发展

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民族音乐研究 | 黄虎威《巴蜀之画》音乐分析

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民族音乐研究 | 民乐传播传承新路径

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民族音乐研究 | 山东民歌小调音乐形态分析

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民族音乐研究 | 论苏州弹词三弦伴奏音乐“和”的美学观念

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民族音乐研究 | “十三辙”在民族声乐教学中的运用

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民族音乐研究 | 刘天华中西方融合音乐观探微

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民族音乐研究 | 民族音乐艺术的传承与发展

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民族音乐研究 | 五声性调式和声的运用与发展

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外国音乐研究 | 德彪西作品《欢乐岛》的音乐性表达与演奏特征

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外国音乐研究 | 阿多诺否定性思想视域下的勋伯格十二音体系

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外国音乐研究 | 探析贝里尼歌剧《清教徒》中女高音艾尔薇拉的塑造

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外国音乐研究 | 格里格《e小调钢琴奏鸣曲第四乐章》演奏特点分析

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表演艺术研究 | 歌剧《长征》选段《三月桃花心中开》的音乐分析及时代特色

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表演艺术研究 | 新文科背景下《音乐鉴赏》课程体系探索与研究

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表演艺术研究 | 流行歌舞表演中“歌”与“舞”相结合的应用途径

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表演艺术研究 | 现代中阮艺术的表现特征与演奏技法分析

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表演艺术研究 | 中国古诗词艺术歌曲《越人歌》的演唱特点和艺术风格

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表演艺术研究 | 笙的和音演奏及其运用

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表演艺术研究 | 钢琴表演中调控紧张心理策略研究

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表演艺术研究 | 艺术歌曲《太阳的儿子》的演唱研究

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表演艺术研究 | 《匈牙利狂想曲第十二首》演奏分析

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